Бернини стал основоположником стиля барокко в архитектуре.
В 1657 1663 гг. Бернини соорудил по сторонам огромной площади перед собором св.Петра в Риме - перед самым большим и высоким зданием в то время во всей Европе - две грандиозные округлые галереи, образующие как бы две руки, которые обнимают массу людей, движущихся к собору.
Другой великий архитектор Италии XVIIст. - Франческо Борромини (1599 1667) создал ряд сооружений, дворцов и храмов, отличных исключительно характерным для барокко обилием украшений, криволинейных контуров обрамлений дверей и окон. Он ввел в отделка фасадов скульптурные фигуры, целые группы, сочетал самые различные строительные материалы.
Для архитектуры стиля барокко характерные грандиозные здания. В основном это были дворцы королей, князей церкви и светского значение, а также церкви и монастыри. Фасады зданий украшались и деталями, что много раз повторяются, чередуются, нагромождениями различных форм. Во внутренних помещениях зданий стиля барокко все рассчитано на эффекты освещения: сочетание таинственного полумрака и яркого света. Архитекторы барокко широко используют живопись, позолота, все виды декоративного искусства. Особенно характерным становится роспись потолков самыми сложными багатофігурними картинами, будто расширяют внутреннее пространство до бесконечности.
Благодаря совокупности разнообразных художественных приемов искусство барокко производило очень сильное впечатление на зрителей, придушувало их своим величием и грандиозностью. Эти черты искусства барокко использовала в своих интересах церковь, которая царила в Италии. Она хотела, чтобы ее власть казалась так же мощной и непоколебимой, как ее прекрасные дворцы и храмы. Однако, несмотря на это, нельзя отрицать достижений и неповторимого своеобразия стиля барокко ни в архитектуре, ни в монументально-декоративном искусстве, ни в живописи. В рамках барокко в течение всего XVIIст. в искусстве Италии существовал реализм - он не был подавлен.
В XVIIIст. искусство барокко в Италии постепенно мельчает. Только в богатой торговой республике Венеции продолжает развиваться блестящий живопись замечательного мастера декоративных картин Джованни Баттиста Тьеполо (1696-1770). Большие многофигурные картины Тьеполо, имеющих сложную композицию, преимущественно мифологического и фантастического содержания, очень характерные для стиля барокко.
Его преемники талантливый пейзажист Джованни Антонио Каналь, известный под другим именем, Пьетро Лонга (1702-1785) и Франчеська Гварди. (1712-1793) мастера, посвятивших себя изображению родного города Венециї, его будни и праздники, маскарадов, увеселения, а также жизни простого народа. Большие по размерам блестящие декоративные полотна Тьеполо изменяются небольшими по размеру, полными живописной обаяния картинами Гварди. Уютные уголки города, скромные сцены повседневного быта вот основной их смысл.
Другие статьи по теме:
-
С. Пуфендорф-
Дмитрий АНТОНОВИЧ-
terran days или Искусство быть собой-
Споры между казаками и поляками -
Роль «Старой громады», «Молодой громады», журнала «Основа» в развитии культурно-исторической мысли
