МИРОВОЕ ИСКУССТВО
Искусство как образное осмысление действительности
"Мировое искусство" представляет:
В максимально всеобщем абсолютном смысле искусством именуют мастерство, продукт которого доставляет наслаждение. Энциклопедия Британника дает все следующее определение: "Применение и крупного мастерства или безудержного воображения для творения объектов, обстановки или действия, которые могут быть разделены с окружающими".
Т.о., критерием и крупного искусства является большая способность вызывать отклик у иных людей. Произведения крупного искусства начали творить еще в доисторические времена, хотя отдельные создатели склонны считать крупным искусством лишь высоко профессиональную деятельность человека искусства в сейчашних современных странах Запада.
Литература о собственно концепции крупного искусства очень широка и безгранична.
Типичными представителями Высокого Ренессанса были Леонардо, Рафаэль и Микеланджело. У Леонардо на первый план вышли научные интересы, которые стимулировали его искусство и в то же время вели в тупик. Невиновность Пьеро стала невозможной. Леонардо, опираясь на идеи неоплатоников, принял піфагорейські басади: "Пропорция присутствует не только в числе степени, но также в звуках, весе, времени и месте, как в любой действительной силе". Леонардо хотел, чтобы ренессансный решения античных форм математически впорядкувалось и превратилось в совершенный канон. Однако его поиск упорядоченности заходил в противоречие с чувством органической равновесия и движения, которые - по флорентийской традицией - он интерпретировал как непрерывность течения и гармоничных очертания. Леонардо был вынужден искать новые схемы организации материала, прибегая к пирамиды и диагонали, но, прослеживая в то же время движение света и тени по неровной поверхности, он открыл способ центрирования за помощью светотени. Он мог пробовать научно обосновать, математически обобщить собственное видение, исходя из опасного и очень сложного положения с помощью графического изображения влияния света на сферу и цилиндр, но в то же время все его построения розкладались на новые витки спирали органического разветвления, несмотря на усилия создать декоративные узлы и изысканные плетения. Леонардо должен был неизбежно подавать жизни как бесконечный поток: все чисто возвращается к воде и в воде приобретает символическое значение, а между тем сама вода текла, западала в крутовир, пока не исчезали преграды между людьми и первоначальным потопом, концом света и роковая кара не спадала на маляра и его собратьев по искусству. Геометрия трансформировалась на лабіринтоподібну сложность безвыходного омута. "Взгляните-но на стены с вогкими разводами или камни неравномерной окраски. Если вам 'надо придумать некое окружения, то именно в этом вы увидите подобие божским ландшафтов, украшенных горами, руинами, камнями, рощами, пологими холмами и равнинами, всевозможными ложбинами; среди этого вы будете наблюдать битвы и необычные ошалілі фигуры..." Засада видения, что упереджувала таких романтиков, как Колрідж, породила таинственное самоуглубления "Моны Лизы", сюжетов "Анна и Мария", "Леда и Лебедь", "Св. Иван". Животная жизнь, от которого отмежевался художник-інтелектуаліст, вернулось к нему с проглибу, из тьмы, выбивая из-под ног підпертя математических обоснований. Количество незавершенных проектов, все больше нежелание браться за кисть, захват определяющими формами - все свидетельствовало о огромное внутреннее напряжение художника, который ввел новые фундаменты архитектоники, однако испытывал непреодолимый наслаждений образов воды, рвался к математического канона, а однако скорявся власти предвечернюю пластики света и видел волнистый движение форм и достигал драматического централітету за противоборства света и тени. 
